亲自参与，诉诸感性，回归人本；从本土文化出发；适于开端；适于所有人。
笔者近日走访了中国音乐家协会奥尔夫专业委员会的李妲娜会长。她有多年从事音乐教育的经验，有音乐家的从容和煦的风度，又有幼儿教育者的童心和热情。
李老师介绍说：幼小的儿童是不可以“学习”音乐的。因为儿童的天性是活泼好动的，他们坐不住。如果爸爸妈妈对孩子 说：“乖乖，我们开始音乐课吧”，然后看着表开始弹琴，不到1小时不让起来，孩子的反应会是什么样？久而久之，他们听到上课就会头疼的。可如果你敲出了悦目的声音，孩子自然向你转过头来。这时你说：“好听吗？”孩子被奇妙的乐声吸引，已经进入了音乐的环境，要让他们和音乐一起玩，而不是与孩子为敌。3岁以前的孩子什么也学不了，但他们能与音乐一起成长！
奥尔夫的音乐教育原理，或曰“理念”用一句话——原本性的音乐教育。
◆原本的音乐是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的； ◆它是一种人们必需自己参与的音乐，即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构； ◆它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。 ◆原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合于儿童的。
奥尔夫音乐教育回答了如下问题：
◆怎样使孩子们主动地参与到音乐活动之中，怎样培养孩子们对音乐的兴与爱好； ◆怎样通过音乐活动培养和发展孩子们的创造力和创新精神； ◆如何在音乐活动中培养孩子们与人合作、与人交往以及群体意识； ◆怎样将音乐教育与其他教学活动相结合。
李老师又说音乐依靠“开发”而来的，“兴趣”是第一老师，音乐本身具有“自娱”的特性，正是这个特点能够吸引儿童参加进来，他们在“玩乐”当中懂了音乐。
“奥尔夫”不是为了“学音乐”，而是为了“开发”——让儿童在不懂得“什么是音乐”的年龄段，先开始了音乐的实地演习——他们在玩耍中接触了音乐。它还能培养孩子的创造能力，挖掘出心灵的潜能。
